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Karl J.
Mayerhofer
KJM est né le 21 décembre 1957 à Vienne. La peinture
l'accompagne depuis son enfance. C'est à l'école que son professeur
d'art se rend compte de son talent ce qui l'incite à envoyer
quelques-uns des dessins de Karl Mayerhofer à un concours sans qu'il le
sache. La surprise est grande quand il reçoit le premier prix de la
radiodiffusion de l'Autriche. Mayerhofer songe à s'orienter vers une
profession artistique, néanmoins ses parents le lui déconseille
vivement. C'est alors qu'il fréquente une école supérieure de
graphisme, spécialité sérigraphie à Vienne. Après ses études, il
commence à travailler dans une imprimerie et continue toujours à y
travailler tout en peignant pendant ses loisirs. En 1984, il déménage
à Kirchstetten, une commune d'artistes près de St. Pölten où il
construit une maison avec sa femme Regine. Pendant ce temps, il néglige
un peu son passe-temps favori. C'est en aménageant sa maison qu'il
reprend la peinture pour pouvoir décorer sa maison. Sous l'influence de
ses amis, il organise ensuite sa première exposition dans un bar à St.
Pölten et le succès ne se fait pas attendre. A cette exposition
s'enchaînent d'autres; D'abord au Tyrol du Sud où les gens sont très
susceptibles à sa peinture, ensuite c'est la ville d'Abensberg en Bavière
qui lui offre un prix pour ses tableaux. KJM réussit à marier sa
passion avec sa profession qui lui permet de rester indépendant. Pour
l'autodidacte, l'art est très subjectif. Il dit: " Il y en a qui
trouve satisfaction avec des taches et des lignes, d'autres dans
l'immense monde de l'imagination." En effet, dans ses aquarelles,
ses techniques de mélanges (aquarelles et encre de Chine) et ses
dessins au crayon, il montre le fantastique allié à la réalité. Ses
thèmes préférés son les paysages (comme ceux de la Toscane) et les
personnages parmi lesquels les femmes tiennent une place particulièrement
importante. Concernant ces dernières, l'artiste prétend qu'elles
peuvent conduire l'homme vers le succès ainsi qu'elles peuvent le détruire.
Dans ses tableaux se trouvent souvent des échanges ludiques entre le réel
et l'abstrait, entre le silence et la révolte.On pourrait dire que le
monde intérieur et le monde extérieur se rencontrent. D'un côté, ses
peintures sont marquées par certaines associations de couleurs, d'un
autre côté par des dispositions propres d' éléments pictoraux. Sa période
verte et bleue cède sa place à des couleurs plus chaudes comme le
rouge et le jaune ce qui s'explique par une harmonie intérieure
appronfondie de l'artiste dûe à sa vie privée , l'artiste s'étant en
1994. La composition de ses tableaux est dorénavant caractérisée par
la superposition et l'union de motifs différents: il rapproche ce qui
est loin et le superpose à d'autres éléments, il met l'accent sur des
détails qui se présentent d'une façon très vivants aux yeux de son
public. Mais comment disait déjà Michelange…" Ce sont les
petites choses qui mènent à la perfection et celle-ci n'est point un détail."
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